Історія ламп Тіффані

Історії великих людей неодноразово доводили, що одного таланта часто мало. Щоб реалізувати плани, потрібні гроші і зв'язку. Луїс Комфорт Тіффані народився під щасливими зірками - у нього було все. І геніальні ідеї, і підтримка впливової родини. Йдеться про знаменитого художника і дизайнера, творця унікальних вітражів, абажурів з фрагментів скла.

Луїс Тіффані прожив 85 років (1848-1933), плідних і насичених. Він підняв скляне справу на новий рівень, зробив свої лампи символом модерну і розкоші. Його творіння підкорювали серця найвпливовіших персон, потім вони пережили період забуття і сьогодні знову в тренді. Історія ламп Тіффані трохи сумна, але захоплююча.

Як все починалося

У сім'ї Чарльза Тіффані, засновника компанії Tiffany & Co і «короля діамантів», було шестеро дітей. Луїс Комфорт - третій за рахунком і один з чотирьох хлопчиків.

Батьки не шкодували грошей на освіту спадкоємців. Майбутній геній скляної справи навчався у іменитих американських художників і відвідував факультети престижних навчальних закладів в Пенсільванії (Уест-Честер), Нью-Джерсі (Perth Amboy) і Нью-Йорку (Національна академія дизайну).

Уже в 17 років він активно подорожував, переймаючи досвід майстрів в Італії, Англії, Франції. У 28 років роботи Луїса вибрали для експозиції на Всесвітній виставці в Філадельфії.

Можливо, батько очікував від нього захоплення сімейною справою - коштовностями. Але Луїс «привіз» в США пристрасть до мозаїки зі скла і з початку 1880-х сконцентрувався на цьому. Спершу в хід йшли дешеві пляшкові осколки. Вони створювали цікаві ефекти і гру світла. Дороге скло такими властивостями не володіло, а всі прохання до виробників свідомо погіршити якість на замовлення виявилися безрезультатними. Тоді молодший Тіффані зайнявся експериментами.

Експерименти зі склом

Перші досліди зі склом проходили в 1875 на базі бруклінськой фабрики Flint Glass Works. Через два роки Тіффані заснував першу компанію Louis C. Tiffany and Company і відкрив власний скляний завод в цьому ж місті. Але виробництво згоріло. Студія експериментів перемістилася на завод Heidt Glass Furnace.

Приблизно в цей час Тіффані отримує престижні замовлення на оформлення інтер'єрів Білого дому і в домі Марка Твена. Не кажучи про сотні прохань створити дизайн для особняків найбагатших людей. Здавалося б, прийшов час насолоджуватися визнанням і спочивати на лаврах. Але ні, думки Луїса займало скло.

Дизайнерська студія

У 1880 році молодий чоловік став членом Національної академії дизайну. У 1885 він нарешті відкрив свою фірму в Нью-Йорку, так з'явилася Tiffany Glass Company. У трьох корпусах на Четвертій авеню розташовувалися офіси, дизайнерський і інші відділи, численні майстерні та оглядовий зал.

Скло, як і раніше замовляли у виробників з Брукліна. Сам Тіффані постійно відвідував скловарні фабрики, але у нього не було повноважень впливати на виробничий процес. Хоча якість матеріалу абсолютно не влаштовувала, для реалізації творчих ідей було потрібно щось інше.

У 1889 році Луїс побував на скляній фабриці Еміля Галле у Франції. Його настільки надихнула різноманітність скла, що він твердо вирішив відкрити свій завод і залучити кращих майстрів по склу та хіміків.

Завод Тіффані

У 1893 році збулася ще одна мрія Тіффані - в Квінсі (Нью-Йорк, Лонг-Айленд) запрацювало власне скловарне виробництво Tiffany Glass and Decorating Company. Луїс викупив згорілий завод і швидко привів його в порядок. Тиха місцевість ідеально підходила для експериментів, а близькість залізниці дозволила здешевити доставку сировини.

Тут працювали досвідчені майстри і хіміки, зрозуміло, під керівництвом самого Тіффані. З'явилися нові види скла, шикарні фактури і сотні відтінків, про які раніше й не мріяли.

Прорив

У 1893 Луїс виготовив нове скло. Йому дали назву «фавриль», від французького «Favrile», що означає ручна робота. Перші литі плафони з цього матеріалу отримали захоплені відгуки на Всесвітній виставці в Чикаго. Через рік термін зареєстрували як торгову марку, творець отримав патент.

Ще Тіффані впровадив рецепт опалового (опалесцентного) скла, винайденого Джоном Ла Фаржа. Пізніше цей вид також стали називати «склом Тіффані». Крім того, Луїс використовував іризируюче скло, посипане металевою крихтою, і фрагменти з драпіруванням, тобто вигинами і хвилями.

Нарешті, Тіффані змінив саму техніку з'єднання осколків. Замість свинцевих прутів, як повелося здавна, став використовувати легку мідну фольгу. Вироби стали витонченими, абажури ожили завдяки неймовірним структурам і відтінкам.

Перші мозаїчні лампи робили із залишків вітражного скла. Спочатку це були зразки для ламп на гасу. У 1885, після особистого знайомства з Томасом Едісоном, винахідником електричної лампочки, Тіффані перейшов до сучасних моделей. Обидва генія брали участь в оформленні інтер'єрів театру «Ліцеум» в Нью-Йорку.

Розквіт

У 1902 році підприємство Тіффані перейменували в Tiffany Studios. У нього було багато конкурентів. Близько 60 фірм в Нью-Йорку також виготовляли вироби зі скла, включаючи самого Ла Фаржа. У гонці за перевагою всі вони робили дивовижне багатошарове скло, щоб домогтися неповторного відтінку.

Але у Тіффані була найпотужніша команда з кращих італійських і англійських фахівців. Він досяг настільки яскравих успіхів, що скляний світ підкорився і став його монополією.

Тріумф інноваційних музичних ламп прогримів під час Всесвітньої колумбійської ярмарки в Чикаго. Їх називали вишуканими, розкішними, прекрасними, ідеальними. Кілька примірників відразу ж викупили для берлінського музею декоративного мистецтва.

До 1900 Луїса Тіффані знали в усьому світі як самого прославленого виробника скла. У його майстернях зберігалися скла, розфасовані на 5 тисяч унікальних відтінків. Виготовляли лампи, абажури, плафони, світильники, торшери всіляких форм і кольорів. Ціна була високою, в середньому тисяча доларів. Однак клієнти шикувалися в чергу.

Лампи Тіффані засяяли в повну силу. В каталозі тих років налічувалося близько 300 моделей. Покупцям дозволяли поєднувати різні підстави і абажури, що робило асортимент ще ширше.

Лампи з вітражного скла стали символом арт-нуво, багатства і престижу. На той час їх виготовляли масово. Але кожну робили вручну, тому всі зразки були унікальними.

Експансія в інші країни

Завдяки міжнародній виставці в Дрездені в 1897 році, а також ряду інших експозицій в Австро-Угорщині та Німеччині, про лампи Тіффані заговорили в Європі. Але французи дивилися на американське мистецтво зверхньо, ​​в цій країні довелося залучати вмілого арт-директора. Ним став Зігфрід Бінг, власник модерн-галереї Maison De L'Art Nouveau.

Ця людина працювала над просуванням виробів Tiffany Studios на європейські арт-ринки. Він рекламував роботи, пропонував їх музеям і приватним колекціонерам.

Бінг допоміг зробити кар'єру не одному дизайнеру, архітекторові і скульптору, тому з його сприянням популярність абажурів Тіффані у Франції стрімко зросла. Однак зі смертю Бінга в 1905 році інтерес до американських мозаїчним лампам почав згасати.

Сумно ...

Розповідь про наступний етап життя ламп Тіффані звучить і правда сумно. Їх продовжували випускати аж до початку 30-х років, але вже з 1910 попит різко впав. Смаки змінилися. Те, що раніше вважали шикарним і незрівнянним, тепер називали занадто вигадливим і навіть недоладним.

Іншими словами, мозаїчні абажури зі скла в такому стилі вийшли з моди. Заможні власники змінювали дизайн інтер'єрів, а лампи від Tiffany Studios діставалися прислузі. У 1928 році справа остаточно занепало. Луїс Тіффані закрив свою майстерню і перейшов працювати в батьківську компанію.

Друга світова війна внесла страхітливий внесок у знищення ламп Тіффані. Через якісні бронзові підставки вони стали жертвою численних переплавок. До 60-х років минулого століття про дивовижні творіннях з сотень шматочків кольорового скла не згадували.

Нове народження

На щастя, мода циклічна. У 1970 році, а особливо після депресії 90-х, про шедеври Тіффані заговорили знову. Але на той час ламп залишилося мізерно мало. Взимку 1997 року одну з них продали на аукціоні Christie House майже за 3 мільйони доларів.

Серед уцілілих ламп «Павич», «Піон», «Пейзаж», «Гліцинія», «Стрекоза», «Рожевий лотос» з 2 тисяч фрагментів і інші. Три останні входять в список 10 найдорожчих ламп світу і оцінюються в 790 тисяч, 2 мільйона 100 тисяч і 2 мільйони 800 тисяч доларів відповідно.

Помилуватися мерехтливої ​​розкішшю знаменитих абажурів можна в Музеї мистецтв, який працює в Квінсі вже більше 15 років. Решта моделей продовжують жити в приватних колекціях і будинках заможних людей.

Сучасні майстри створюють не менш красиві лампи в «стилі Тіффані», які коштують дешевше прославлених оригіналів. Тому історія, розпочата більше 150 років тому, ще триває.